En partenariat avec la ville de Paris et la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs, le Théâtre du Rond-Point accueille pour la huitième année les élèves de conservatoires de la ville de Paris pour une semaine de représentations consacrée à leur travail d’écriture et de mise en scène. Cette année, les élèves travailleront autour du thème "Utopies".

"Je n’aime pas le mot conserve parce que c’est pas frais dedans.
Je n’aime pas le mot conserver parce que ça finit par moisir.
Je n’aime pas le mot conservateur ni en politique, ni pour les aliments, ni même pour le responsable d’un musée, je préfère directeur.
Je n’aime pas le mot conservature parce qu’il n’existe pas.
Et je n’aime pas non plus le mot conservatoire, sauf quand il s’agit de ces endroits à Paris où les élèves réinventent la vie en faisant du théâtre." Jean-Michel Ribes, Directeur du Théâtre du Rond-Point

"Favoriser les pratiques artistiques, encourager et soutenir la jeune création. Ce concours d’écriture et de mise en scène organisé par le Théâtre du Rond-Point et la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs est le fruit d’un partenariat fort entre nos deux établissements. Ni prétexte, ni gadget, nos équipes s’investissent à nouveau pour offrir l’opportunité aux élèves des classes d’art dramatique de proposer un véritable travail de création, et la possibilité, pour les projets retenus à l’issue de deux semaines d’auditions, de confronter leur travail au regard du public, pendant une semaine au mois de mai prochain, au Théâtre du Rond-Point." Guillaume Descamps, Directeur de la M.P.A.A

"L’apprentissage de l’art dramatique favorise la connaissance d’un métier, exige ce goût fondamental de l’échange ainsi que le partage inévitablement passionné d’un but à atteindre en commun. La pédagogie du théâtre interroge à la fois – par la tradition de son artisanat et des techniques enseignées et la vitalité d’un engagement humain individuel – l’homme face à son environnement social et face au monde. L’art du théâtre est art de la rencontre. Rencontre avec soi-même acteur. Rencontre avec l’autre, son partenaire de jeu. Rencontre avec les autres, les spectateurs, le public. C’est aussi l’art de l’aventure, du risque et de l’audace. « Ne demande pas ton chemin à celui qui le connait. Tu risquerais de ne pas te perdre » lit-on dans le Talmud. Avec les élèves d’art dramatique des conservatoires de Paris perdons nos marques confortables, nos attitudes définitives... retrouvons vite l’état de nos premiers étonnements… le goût du vivant, l’attrait de l’inconnu… l’état, en nous, de créér." Michel Chiron, Inspecteur d’art dramatique à la Ville de Paris